A Chinese Ghost Story 1987

A Chinese Ghost Story (Originaltitel: chinesisch 倩女幽魂, Pinyin Qiànnǚ Yōuhún "Das Geist eines hübschen Mädchens") ist ein Film über eine Romanze zwischen einem Intellektuellen und dem Gespenst eines hübschen Mädchens.

Mit den Fortsetzungen "A Chinese Ghost Story II" und "A Chinese Ghost Story III" entstand in den Jahren 1990 und 1991 eine Wuxia-Trilogie in Hongkong. Sie sind stark geprägt durch die Mischung von Stilelementen des Fantasy, buddhistischer bzw. taoistischer Traditionen, des Genre des Horrorfilms und Komödien.

Der Regisseur Wilson Yip veröffentlichte 2011 das Remake "A Chinese Ghost Story - Die Dämonenkrieger".

Eine Literaturverfilmung, von der Literatur detaillierter als Filmadaption betrachtet, ist die Umsetzung einer literarischen Vorlage im Medium Film. Dabei kann die Ausgangsbasis sowohl eine Kurzgeschichte, eine Erzählung oder ein Roman, aber auch ein Drama sein. Heute wird der Begriff größtenteils nur noch im engsten Sinne für Verfilmungen, deren literarischen Vorlagen ein anerkannt hoher Rang beigemessen wird, verwendet, obwohl weiterhin auch viele andere Filme auf vorher veröffentlichten Texten basieren.

Kultfilme (oder –serien) sind Filme (oder Serien), um die eine treue Anhängerschaft einen Fan-Kult betreibt, oft noch Jahre oder Jahrzehnte nach der Premiere in den Kinos. Dies äußert sich etwa durch das regelmäßige Anschauen (z. B. "Der 90. Geburtstag oder Dinner for One" zu Silvester), durch Riten bei der Vorführung ("The Rocky Horror Picture Show", mitunter mit Live-Performance vor der Leinwand, "Blues Brothers" oder "Die Feuerzangenbowle"), durch das Zitieren von Textpassagen ("Der Pate" oder bei "Monty Pythons - Das Leben des Brian"), bis hin zur Übernahme von ganzen Philosophien, Kunstsprachen oder Uniformen ("Star Trek" und "Star Wars"). Manchmal treffen sich kostümierte Fans auf sogenannten Conventions, wobei Schauspieler und andere Filmbeteiligte als Ehrengäste teilnehmen.

Die Romantische Komödie (von Englisch Romantic comedy, Kurzform: Romcom), eigentlich Liebeskomödie, bezeichnet ein international populäres Subgenre der Filmkomödie und des Liebesfilms, bei dem romantische Beziehungen und damit verbundene dramatische Verwicklungen und Hindernisse im Mittelpunkt stehen.

Die Hong Kong New Wave ist eine Filmbewegung im chinesischsprachigen Hongkong-Kino, die Ende der 1970er Jahre entstand und bis in die frühen 2000er Jahre andauerte.

Die Hong Kong New Wave begann 1979 mit der Veröffentlichung zahlreicher bemerkenswerter Filme. In den 1980er Jahren begann die Filmindustrie in Hongkong zu florieren. Der Film entwickelte sich in Hongkong zur beliebtesten Unterhaltungsform, zum Teil aufgrund der Tatsache, dass viele chinesische Haushalte zu dieser Zeit keinen Fernseher hatten. Viele der New Wave-Regisseure hatten eine westliche Ausbildung und wurden vom westlichen Filmschaffen und der westlichen Kultur beeinflusst. Die Filme der Hong Kong New Wave waren stilistisch nicht homogen, vielmehr wurde der Begriff verwendet, um eine neue Generation von Filmemachern hervorzuheben. Filme der Hong Kong New Wave nutzten neue Technologien und Techniken wie Synchronton, neue Schnitttechniken und das Filmen von Filmen vor Ort.

Der Hongkong-Film bildet neben den in Festlandchina und in Taiwan produzierten Filmen eine der drei Säulen des chinesischen Films. Hongkong-Filme nehmen bisher in der Entwicklung chinesischer Filme oft eine Vorreiterrolle ein. Unter den chinesischsprachigen Filmen aus China, Taiwan und Singapur genießt er insbesondere durch seine Qualität sowohl beim heimischen als auch beim internationalen Publikum einen guten Ruf.Das Genre Actionfilm hat in den 1990ern kräftige Impulse aus Hongkong erhalten. Dafür stehen Regisseure wie Johnnie To oder John Woo, der nach Hollywood gerufen wurde, um auch dort das Genre wiederzubeleben. Der Einfluss des Hongkong-Kinos auf Hollywood zeigt sich nicht zuletzt in Filmen wie Matrix, die sich an der Akrobatik des Hongkong-Kinos orientieren oder an Filmschaffenden wie Quentin Tarantino, die sich offen zu ihrer Vorliebe für den Hongkong-Film bekennen.

Der Martial-Arts-Film (von lateinisch Ars Martialis, "die Kunst des Mars", vgl. martialisch) ist eine ursprünglich fernöstliche Variante des Actionfilms, in der die ästhetisch stilisierte Darbietung von Kampfkünsten dominiert, z. B. Karate, Kickboxen, Judo, Kung-Fu oder Taekwondo. In zum Teil komplizierten Choreografien werden mitunter die Gesetze der Schwerkraft außer Kraft gesetzt. Als Subgenres gelten Wuxia (chinesische Fechtkunstfilme), Jidai-geki (Historienfilme) oder der Samuraifilm. Thematisch wird häufig das Retter- oder Rächer-Motiv verwendet, wobei der Plot nicht selten in erster Linie dafür benutzt wird, möglichst viele Kampfszenen zu zeigen.

Wuxia (chinesisch 武俠 / 武侠, Pinyin wǔxiá) oder "im Wushu bewanderte ritterliche Helden" ist ein charakteristisches Genre der chinesischen Literatur und des chinesischen Films. Wǔxiá ist sehr populär in der chinesischen Volkskultur.

Der Wǔxiá-Roman und der Wǔxiá-Film beschreiben chinesische Schwertkämpfer, Schlachten, Soldaten- und Reiterkämpfe, die überwiegend an historischen oder pseudohistorischen Schauplätzen spielen. Das Genre besitzt stark fantastische Elemente.

Von Wǔxiá zu unterscheiden ist der Martial-Arts- oder Kampfkunstfilm, dessen Schwerpunkt auf der Darstellung des chinesischen Faustkampfs Kung-Fu bzw. Wushu liegt. Solche Filme weisen in der Regel keine fantastischen Elemente auf. Beispiele für dieses Genre sind die Filme von Bruce Lee.

Romantic Fantasy ist ein Subgenre des Fantasy, das eine Fantasy-Geschichte unter Verwendung vieler Elemente und Konventionen des Genres der ritterlichen Romantik beschreibt. Eines der Hauptmerkmale der Romantic Fantasy ist die Konzentration auf soziale, politische und romantische Beziehungen.

In der Horrorkomödie wird der übliche Horrorfilm mit humorvollen Ansätzen vermischt, wie beispielsweise in "Scream – Schrei!", "Frankenstein Junior", "Der kleine Horrorladen" und "Scary Movie".